TORSDAG 19. MAI 2022 KL. 13:00–18:00
Harris Asteriko ``Monos`` Salgsutstilling, Trykk og Malerier
Arrangement av Art by “The Waiter”
Sted: Tveten gård
Kunst er en kreativ kraft. Det er et våpen i kunstnerens hender, som er i stand til å være i opposisjon og provosere. Det er et våpen som starter dialoger og vekker samtaler. Kunst innebærer friheten til tanker, kreativitet, fantasi og uttrykk, som kunstneren, gjennom sine tekniske ferdigheter, estetikk, emosjonelle kraft og konseptuelle ideer har plikt til å overføre og tilføre samfunnet. Min motivasjon som kunstner kommer fra et ønske om å skape. Selvdisiplin og lidenskap er ord som karakteriserer meg som kunstner og legger grunnlag for mitt engasjement. Jeg har innsett at kunst er en maraton, ikke en sprint. Jeg er inspirert av abstrakt, ekspresjonistisk samtids- og surrealistisk kunst, i kombinasjon med andre kunstbevegelser som impresjonisme og figurativ. Det fantastiske trekket med disse bevegelsene er evnen til å nærme seg aspektene av vår verden og psykologi på en unik måte, ved å sette merker og ta underbevisste beslutninger. Inspirasjonen til arbeidet mitt kommer fra livserfaringer, emosjonelle situasjoner, samfunn og filosofiske spørsmål, men også fra kunstnere som Wassily Kandinsky, Georgia O'Keeffe og R.B. Kitaj. Surrealisme og abstrakt ekspresjonisme er svært interessant, med mange kreative muligheter og potensialer, fordi de tillater meg å jobbe underbevisst, ha en eksperimentell tilnærming i en åpen komposisjon, samtidig som jeg kan jobbe med forskjellige teksturer, effekter og uttrykk. Farge har en viktig innvirkning på kunsten min. Sammen med form, linje, tekstur, mønster, komposisjon og prosess. Farge er et av verktøyene som en kunstner bruker for å skape effektive og meningsfulle kunstverk. Jeg forstår at farger kan skape et humør, gjøre et rom lysere eller mørkere og hvordan valg av farger kan påvirke meg og de andre som seere. For meg legemliggjør farge liv og frihet, energi og vibrasjon. Jeg tror at når jeg uttrykker meg gjennom farger, lar jeg sinnet mitt, - min indre verden, lande som en ånd på overflaten. Olje og akryl er materialer jeg liker å jobbe med. Den enestående egenskapen hvor en fusjon av vibrerende og levende toner eller farger oppnås, gjør oljen unik blant flytende medier. Akryl på den andre siden, lar meg jobbe raskt, overdrive, gi energi, bevegelse og lage mer grove teksturer. Etter å ha studert to år på Strykejernet Kunstskole og tatt kurs i trykk og grafikk, har jeg forstått at tegning og maleri er nært beslektet. Det er en veldig fascinerende kommunikasjonsprosess mellom disse to disiplinene, hvor den ene teknikken skaper potensialer for den andre; som om den ene kan fullføre eller supplere den andre. Min intensjon gjennom å studere på bachelorstudiet, er å mestre disse teknikkene, samt utvikle min egen kunstneriske prosess.
English
Charalampos (Harris) Panagiotopoulos Or Harris Asteriko
Art is a creative force. It is a weapon in the hands of the artist, which is capable to disagree and provoke. It is a weapon starting dialogues and arousing conversations. Art involves the freedom of thoughts, creativity, imagination, and expression, with which the artist has the duty to transfer his technical proficiency, aesthetics, emotional power, and conceptual ideas into a supply for the society. My motivation as an artist comes from a desire to create. I get a huge amount of satisfaction from making art. Self-discipline and passion are words that characterize me as an artist and illustrates the type of my work ethic and dedication. I realized that art is a marathon, not a sprint. I am inspired by abstract expressionistic, contemporary, and surrealistic art, in combination with other art movements like impressionism and figurative. The fabulous trait with those movements is the ability to approach the aspects of the world and our psychology in a unique way, by making marks and taking subconscious decisions. The inspiration for my work comes from life experiences, emotional situations, society, and philosophical questions, also from artists like Wassily Kandinsky, Georgia O`Keeffe and R.B. Kitaj. Surrealism and abstract expressionism as techniques are remarkably interesting with many creative possibilities and potentials, because they allow me to work subconsciously, keep an experimental approach, an open composition as well as I can work with different textures, effects, and expressions. Color has important impact in my art. Along with form, line, texture, pattern, composition, and process - color is one of the tools that as an artist utilize to create effective and meaningful artworks. I understand colors can set a mood, make a space lighter or darker and how the choice of colors can affect me and the others as viewers. For me color embodies life and freedom, energy, and vibration. I believe when I express myself through colors, I let my psyche, my inner world landing as a spirit on the surface. Oil and acrylics are techniques-materials which I like to work with. The outstanding capacity with which fusion of vibrating, and vivid tones or colors is achieved, makes oil unique among fluid painting mediums. Acrylics from the other side allow me to work fast, exaggerate, give energy, movement and make more rough textures.
Having studied two years in Strykejernet Kunstskole and taking courses in printmaking and graphics, I have understood, that drawing, and painting are closely related. It is very fascinating the process of communication between these two disciplines in a way that one technique makes potentials for the other; like one can complete or supplement the other.