Pågående utstillinger og nye åpninger i Oslo og Oslo-regionen

Kunstutstillinger i Oslo oktober - desember 2026

Nedenfor er en kronologisk oversikt over pågående og kommende kunstutstillinger i Oslo i perioden oktober - desember 2026

Taking up Space – Femtensesse. Periode: 27. august–17. oktober 2026. Jennie Bringaker har bygget en fem meter lang kvinnekropp som ligger tvers over gallerigulvet. Skulpturen er laget på stedet av blant annet gips, hønsenetting, isopor, avispapir og dynetrekk. Den hvilende kroppen og de åpne, stirrende øynene skaper en spenning mellom avspenning og årvåkenhet, mens kroppens størrelse gjør spørsmålet om å ta plass helt konkret. Adresse: Bjørn Stallares vei 21, 0574 Oslo. Femtensesse

Sunrise I Missed – Galleri Norske Grafikere. Periode: 27. august–17. oktober 2026. Kamil Kak tar utgangspunkt i Svalbards sårbare natur og sammensatte samfunn. Forskning og intervjuer forbindes med installasjon, tekstil og performance i et prosjekt om menneskelig aktivitet, politiske spenninger og økologisk omsorg. Tekstilene fungerer også som rekvisitter og uttrykk for forbindelsene mellom mennesker i det arktiske landskapet. Adresse: Tollbugata 24, 0157 Oslo. Norske Grafikere

Zhang Chunhua: Elsewhere – snø galleri. Periode: 17. september–17. oktober 2026. Utstillingen presenterer 13 arbeider som Zhang Chunhua har laget fra 2023 og fremover. Den Beijing-baserte kunstneren er utdannet innen oljemaleri, og visningen gir et konsentrert møte med hans nyere produksjon. Arbeidene hans finnes i en rekke kinesiske og internasjonale institusjonssamlinger. Adresse: Uranienborgveien 7A, 0351 Oslo. 

Asta Nørregaard. Sannhet og skjønnhet – Nasjonalmuseet. Periode: 28. mai–18. oktober 2026. Nasjonalmuseet viser bredden i Asta Nørregaards kunstnerskap, fra portretter og pasteller til religiøse motiver, landskap og interiører. Portrettene av personer innen kultur, vitenskap og næringsliv forteller også om miljøene og samfunnsrollene hun skildret. Mote og fremstillingen av mennesker som arbeidet for kvinners rettigheter inngår i presentasjonen. Adresse: Brynjulf Bulls plass 3, 0250 Oslo. 

Is it really really real? – Tegnerforbundet – senter for tegnekunst. Periode: 28. august–18. oktober 2026. Kurator Espen Johansen samler tolv kunstnere valgt gjennom en juryert, åpen utlysning. Blant deltakerne er June Kittelsen, Bella Fasmer, Ghazaal Nasiri, Erlend Peder Kvam og Suzannah Rehell Øistad. Utstillingen undersøker hvordan en yngre generasjon bruker tegning og utvider forestillingen om hva mediet kan romme. Adresse: Rådhusgata 17, 0158 Oslo. 

Høstutstillingen 2026, Statens 139. kunstutstilling – Kunstnernes Hus. Periode: 11. september–18. oktober 2026. Norske Billedkunstneres årlige utstilling bygger på fri innsendelse og utvelgelse av en kunstnerjury. Den 139. utgaven viderefører en tradisjon der samtidens kunstneriske uttrykk møtes på tvers av etablerte navn og nye stemmer. Visningen gir anledning til å se juryens utvalg og hvordan dette speiler dagens kunstfelt. Adresse: Wergelandsveien 17, 0167 Oslo. 

میلکان Mîlkan – et sted jeg aldri forlot – Bærum Kunsthall. Periode: 17. september–18. oktober 2026. Gelawesh Waledkhani undersøker familiehistorie, flukt og tilhørighet gjennom prosjektet «En familiegjenforening gjennom kunsten». Et hjemsted hun selv aldri har besøkt, blir nærværende gjennom familiens minner, planter, tekstiler og fortellinger. Morens håndtrykte silketekstil gjenoppstår som store tegninger, mens vannkarse dyrket av faren bringer lukt og smak inn i utstillingen. Adresse: Odd Nansens vei 19, 1360 Fornebu. Bærum Kunsthall

Gravity and Grace – K4. Periode: 25. september–18. oktober 2026. Dana Dawuds videoarbeider undersøker hvordan bilder sirkulerer, kopieres og forandres på nettet. Samarbeid og improvisasjon er sentrale: manus, bilder og instrukser sendes mellom deltakere som bearbeider materialet videre. Verkene setter synlighet, anonymitet og overvåkning i forbindelse med den ustabile billedverdenen vi møter på skjermene våre. Adresse: Københavngata 4A, Oslo. k4galleri.no

An Architecture of Chronic Illness (ArChro) – ROM for kunst og arkitektur. Periode: 28. september–18. oktober 2026. Utstillingen undersøker hvordan mennesker med kronisk sykdom opplever behandlingsbygg. Anna Ulrikke Andersen, Jos Boys, Rachel Siobhán Tyler, Liza Walling, Trond Lossius og Therese Næss Diesen deltar i prosjektet. Personlige erfaringer med bygninger og behandling brukes til å undersøke større sammenhenger mellom velferd, arkitektur, kropp og tilhørighet. Adresse: Maridalsveien 3, 0178 Oslo. 

Under the park – Podium. Periode: 16.–18. oktober 2026. Sara Eliasson er oppført som kunstner for denne korte helgevisningen på Podium. Den publiserte oppføringen bekrefter tittel og datoer, men gir foreløpig ingen nærmere beskrivelse av verkene. Visningen varer bare tre dager og har dermed et begrenset besøksvindu. Adresse: Hausmanns gate 34, 0182 Oslo. 

À Table – Isca Gallery. Periode: 17. september–24. oktober 2026. Christophe Lennox’ andre separatutstilling hos Isca tar utgangspunkt i et spisebord han begynte å lage etter et samlivsbrudd. Bordet ble motiv i flere malerier og et bindeledd mellom møbelsnekring, personlige erfaringer og familieliv. Tittelen viser til morens tilrop når middagen var klar, og knytter bildene til minner om hjem og fellesskap. Adresse: Meltzers gate 12, 0257 Oslo. isca.no

Metal Works – kuratert av Théotime Ritzenthaler – RAM galleri. Periode: 24. september–24. oktober 2026. Théotime Ritzenthaler samler 13 kunstnere i en utstilling om metall som kunstnerisk materiale. Blant deltakerne er Tobias Birgersson, Emille de Blanche, Ingrid Hopp-Hegg, Agnes Lindvall og Heiner Zimmermann. Presentasjonen knytter an til samtidens metallkunst og smedkunst og gir et møte med ulike kunstnerskap gjennom et felles materialfelt. Adresse: Kongens gate 15, 0153 Oslo. Oslo

AGENZIA – Pachinko. Periode: 25. september–24. oktober 2026. Camilla Løw presenterer støpte voksformer med veker, plassert på metallkonstruksjoner. Formene kommer i røde, grønne og grå nyanser og forbinder skulpturell oppbygning med materialer som kan forbrukes og forandres. Utstillingen viderefører hennes interesse for hvordan skulpturer virker sammen med omgivelsene de står i. Adresse: Grønlandsleiret 47C, 0190 Oslo. Pachinko

Terminal – Umarell. Periode: 11. september–25. oktober 2026. Garry Williams har laget en stedsspesifikk installasjon med utgangspunkt i barndommens besøk på bilopphuggerier. En stor modell består av tusenvis av håndlagde bilkarosserier i papir, tegnet med kull. Svart-hvitt-fotografier gir innblikk mellom de stablede formene og forbinder minner om lek og arbeid med forfall, skala og tid. Adresse: Mariboes gate 12, 0183 Oslo. 

Paper Thin Skin – QB Gallery. Periode: 24. september–25. oktober 2026. Liv Tandrevold Eriksen lar vann, pigment og bevegelser bygge opp maleriene lag for lag. Noen partier er tette og sammensatte, andre åpne og gjennomskinnelige. Papirarbeider ligger til grunn for flere av verkene, og lerretet blir en overflate der spor etter arbeidsprosessen forbindes med erfaringer, minner og tid. Adresse: Gabels gate 43, 0262 Oslo. qbg.no

Riksen – Mellomrommet Sagene. Periode: 8.–25. oktober 2026. Per Hess står bak denne annonserte visningen på Sagene. Farge og lys er sentrale i kunstnerskapet hans, og de siste to tiårene har han blant annet utforsket neon som skulpturelt medium. Den konkrete verkslisten og utstillingens nærmere innhold er foreløpig ikke beskrevet i programoppføringen. Adresse: Kristiansands gate 1, 0463 Oslo, inngang fra Arendalsgata. 

Kledd som folk – Galleri Riis. Periode: 8.–31. oktober 2026. Håvard Homstvedt viser en ny separatutstilling hos Galleri Riis. Han er kjent for bearbeidede, ofte tekstillignende maleriflater og for et skulpturelt formspråk som omfatter blant annet bronsebyster, silhuettfigurer og relieffer. Dette er bakgrunn for møtet med kunstnerskapet; galleriets foreløpige utstillingsside spesifiserer ikke hvilke verk som inngår i «Kledd som folk». Adresse: Arbins gate 7, 0253 Oslo. galleririis.com

Kai Fjell: Det gode seirer – Henie Onstad Kunstsenter. Periode: 2. mai–1. november 2026. Den retrospektive utstillingen gir et bredt innblikk i Kai Fjells kunstnerskap. Maleri og tegning ses sammen med scenografi og kunst for offentlige rom, slik at flere sider av hans arbeid kommer frem. Presentasjonen viser hvordan den folkekjære modernisten arbeidet på tvers av formater og bruksområder. Adresse: Sonja Henies vei 31, 1311 Høvikodden.

«jeg er alene» (2024) – Deichman Bjørvika. Periode: 18. juni–1. november 2026. Ronja Gravklevs videoverk undersøker foreldres erfaringer med å ha ensomme barn. Verket har tre deler: mennesker som gjentar en tekst, en samtale mellom kunstneren og moren og en sekvens med en ung jente og anonymisert arkivmateriale. Visningen finnes i bibliotekets fjerde etasje, ved kunstseksjonen. Adresse: Anne-Cath. Vestlys plass 1, 0150 Oslo.

On Movements In Stone – Norsk Billedhoggerforening. Periode: 3. september–1. november 2026. Hélène Arja, Herman Billett, I. Eirik Traavik Nesheim og Roar Gustafsson Skotte undersøker menneskets forhold til stein. Keramiske skulpturer, video, lyd og interaktive installasjoner viser hvordan mineraler og bergarter former teknologi, kultur og samfunn. Varighet, tilhørighet og måten vi verdsetter og organiserer naturmaterialer på, står sentralt. Adresse: Hekkveien 5, 0571 Oslo. Norsk Billedhoggerforening

Kirsten Vikingstad Hermansson | Karen Kviltu Lidal | Harald Lode – Format Oslo. Periode: 24. september–1. november 2026. Oppføringen samler tre parallelle presentasjoner. Kirsten Hermansson viser «More is More», Karen Kviltu Lidal viser «How to Live Together», og «From Ground to Profound» presenterer utvalgte arbeider fra Harald Lodes samling. Besøket gir dermed tre forskjellige innganger til Formats program, med både kunstnerpresentasjoner og et utvalg fra en samling. Adresse: Rådhusgata 24, 0151 Oslo. format.no

Riptide – Galleri K. Periode: 24. september–1. november 2026. Mikkel McAlinden vender tilbake til naturmotiver i store fotografiske arbeider. Strand, stein, skogstjern, skyer og elvelandskap får et intenst nærvær gjennom sammenføyningen av mange enkeltopptak. Den nesten usynlige digitale bearbeidingen og de store formatene skaper bilder som inviterer til langsom betraktning av tid, stillstand og forgjengelighet. Adresse: Bjørn Farmanns gate 2, 0271 Oslo. mailchi.mp

East of the Sun, West of the Moon – BO – Billedkunstnerne i Oslo. Periode: 25. september–1. november 2026. Nanna Amstrup, Maja Nilsen, Vilde von Krogh og Amalie Vestergaard Olsen tar utgangspunkt i forestillingen om Thule, den mytiske øya ved verdens nordlige yttergrense. Kurator Jorge Van den Eynde har invitert dem til å utvikle alternative landskap, folkeminner og verktøy. Fantastiske fortellinger brukes til å utfordre forholdet mellom natur, sivilisasjon og rasjonell verdensforståelse. Adresse: Rådhusgata 19, 0158 Oslo. 

FØR VI HUSKER – UKS – Unge Kunstneres Samfund. Periode: 11. oktober–1. november 2026; åpning 10. oktober. Joen Vedel og Yaniya Mikhalina lager en labyrintisk installasjon med skulptur, fotografi, lyd, video, kruseduller og gjenstander fra norske arkiver. Egne erfaringer som barn og foreldre danner grunnlag for en undersøkelse av barndommen som politisk tilstand. Utstillingen inngår i UKS-programmet «Lessons in Love». Adresse: Keysers gate 1, 0165 Oslo. uks.no

The feeling of five o’clock moving into five thirty. – STANDARD (OSLO). Periode: 8. oktober–7. november 2026. Gruppeutstillingen samler Shinichiro Kano, Cally Spooner, Bendik Riis, Simona Runcan og Per Inge Bjørlo. Deltakerlisten forbinder kunstnerskap fra forskjellige generasjoner og geografiske sammenhenger. Tittel og deltakere er publisert, men forhåndsprogrammet gir ennå ingen utfyllende redegjørelse for verkene eller den kuratoriske sammenhengen. Adresse: Eilert Sundts gate 40, 0355 Oslo. 

Karen Pederstad – Salgshallen. Periode: 10. oktober–7. november 2026. Karen Pederstad annonserer sin første separatutstilling på Salgshallen, med nye materialundersøkelser som del av forarbeidet. Hun driver et botanisk studio der dyrking, kompostering og skulpturelle prosesser møtes. Dette gir bakgrunn for visningen, mens den endelige utformingen foreløpig ikke er nærmere beskrevet i galleriets program. Adresse: Storgata 36A, 0182 Oslo, andre etasje. 

On Lying – kuratert av Reilly Davidson – Christian Torp. Periode: 8. oktober–14. november 2026. Syv kunstnere undersøker løgn, fiksjon og skillet mellom det virkelige og det konstruerte. Ethan Assouline, Mimosa Echard, Mia Sanchez, Clara Schmidt, Lea Stuedahl, Julija Zaharijević og Bruno Zhu arbeider på tvers av maleri, grafikk, skulptur, bevegelige bilder og tekstil. Reilly Davidson setter disse ulike tilnærmingene i forbindelse med hverandre. Adresse: Skovveien 13, 0257 Oslo. 

VIDLE HIMLA // GOD IN A BEER CAN – Fotografiens Hus. Periode: 1. oktober–15. november 2026. «VIDLE HIMLA» av K. Linnea Backe og «God in a Beer Can» av Thomas Lafuente møtes i en presentasjon av to analoge fotografiske praksiser. Backe undersøker landskap gjennom sted og sanselig erfaring, mens Lafuente arbeider med hvordan tid kan registreres og bli synlig gjennom lys. Håndlagde prosesser forbinder de to prosjektene. Adresse: Rådhusgata 20, 0151 Oslo. 

Stipendutstillingen 2026 – Buskerud kunstsenter. Periode: 14. oktober–15. november 2026. Stipendmottakerne Marius Presterud og Ingrid Lønningdal viser hver sin presentasjon med nye arbeider. Presteruds «The Undragoning of Elon» bruker Narnia-fortellingen om Eustace til å undersøke teknologiske fremtidsvisjoner og maktfantasier. Lønningdal viser indigosol-arbeider og verk fra serien «Garden», med vekt på tekstil, farge og møtet mellom kontroll og tilfeldighet. Adresse: Grønland 60, 3045 Drammen. Drammen

Jan Christensen – LNM. Periode: 15. oktober–15. november 2026. Jan Christensen arbeider på tvers av maleri, installasjon, skulptur, fotografi og digitale verktøy. Originalitet, appropriasjon og kunstnerens rolle er gjennomgående spørsmål i praksisen hans. LNMs presentasjon introduserer et kunstnerskap som rommer både selvransakelse, ironi og kritiske blikk på kunstinstitusjonen. Adresse: Rådhusgata 37, 0158 Oslo. Jan Christensen

Cubus – AÉTHÈR. Periode: 22. oktober–22. november 2026. Marius Engh er annonsert med «Cubus» hos AÉTHÈR. Han bruker særlig fotografi og skulptur til å undersøke hvordan objekter og former bærer spor av historie og menneskelig bruk. Dette er bakgrunn for kunstnerskapet; en nærmere beskrivelse av de konkrete arbeidene i den kommende utstillingen er foreløpig ikke publisert i oppføringen. Adresse: Josefines gate 2, 0351 Oslo. 

Yfirfara – Grafiska Sällskapet – Galleri Norske Grafikere. Periode: 29. oktober–28. november 2026. Ti medlemmer av svenske Grafiska Sällskapet viser samtidsgrafikk som del av et utvekslingsprosjekt med Norske Grafikere. Blant deltakerne er Alexandra Skarp, Amalia Årfelt, Christer Themptander, Helena Laukkanen og Nina Kerola. Ulike generasjoner og teknikker møtes i en undersøkelse av grafikkens muligheter og grenser. Tittelen viser til det å krysse grenser. Adresse: Tollbugata 24, 0157 Oslo. Norske Grafikere

Edvard Munch. Der strekene møtes – MUNCH. Periode: 11. august–29. november 2026. Denne interaktive utstillingen åpner en digital vei inn i Munchs omfattende tegnearkiv. Du kan tegne selv og, ved hjelp av kunstig intelligens, finne beslektede arbeider blant museets omkring 7000 tegninger. Visningen gjør skjøre originaler tilgjengelige på en annen måte og lar publikum utforske forbindelser mellom egne streker og Munchs. Adresse: Edvard Munchs plass 1, 0194 Oslo. 

Wonderful, Marvelous – Atelier Nord. Periode: 11. september–29. november 2026. Camille Norment fyller utstillingsrommet med en kvinnestemme, sangfragmenter og et lydlandskap som forandrer seg. Musikalske referanser til 1940-tallet rommer både kjærlighet, optimisme og politiske undertoner. Publikums bevegelser påvirker rommets akustiske respons, slik at lytting og fysisk tilstedeværelse blir del av opplevelsen. Adresse: Olaf Ryes plass 2, 0552 Oslo. 

Rina Eide Løvaasen – SOFT galleri. Periode: 22. oktober–29. november 2026. SOFT har annonsert en utstilling med Rina Eide Løvaasen. I kunstnerskapet hennes forbindes forskning, folketro, geologiske former og forestillinger om universet i egne mytologier, og tekstil har kommet inn som et nyere materiale. Galleriomtalen bekrefter perioden, men har foreløpig ikke publisert utstillingens nærmere innhold. Adresse: Rådhusgata 20, 0151 Oslo. softgalleri.no

Torgeir Husevaag – Bærum Kunsthall. Periode: 29. oktober–29. november 2026. Torgeir Husevaags kommende utstilling er annonsert under kunstnerens navn. Hans kartbaserte og detaljrike tegnearbeider undersøker blant annet hvordan landskap kan beskrives og organiseres gjennom linjer og registrering. Dette gir en inngang til praksisen hans; den konkrete utformingen av visningen på Fornebu er ennå ikke nærmere presentert i programoppføringen. Adresse: Odd Nansens vei 19, 1360 Fornebu. 

Peter Mohall – QB Gallery. Periode: 29. oktober–29. november 2026. Peter Mohalls praksis undersøker maleriets oppbygning, særlig forholdet mellom penselstrøk, gjentakelse og kunstnerisk originalitet. I nyere arbeider har han beveget seg mot landskap, hager og kystmotiver fra skandinaviske omgivelser. QB Gallery bekrefter separatutstillingen og perioden, men har foreløpig ikke publisert en utfyllende presentasjon av verkutvalget. Adresse: Gabels gate 43, 0262 Oslo. 

Signe Løvland Solberg – RAM galleri. Periode: 5. november–5. desember 2026. RAM har annonsert en separatutstilling med Signe Løvland Solberg. Hun er en skulptør med en praksis som blant annet omfatter store og monumentale former. Visningen gir anledning til å møte kunstnerskapet i RAMs gallerirom; nærmere informasjon om tittel, materialer og verkutvalg er foreløpig ikke oppgitt i programmet. Adresse: Kongens gate 15, 0153 Oslo.

Arkitektenes tegninger 2026 – ROM for kunst og arkitektur. Periode: 29. november–13. desember 2026. Årets utstilling er viet håndtegningen som arbeidsredskap, tankeprosess og selvstendig uttrykk. Arkitekter, landskapsarkitekter, interiørarkitekter og studenter inviteres til å bidra gjennom en åpen utlysning. ROM viderefører samarbeidet med Arkitekter uten grenser, og inntektene går til et av organisasjonens prosjekter. Adresse: Maridalsveien 3, 0178 Oslo. 

Motstandsmatriarkene – Mesén. Periode: 21. mai–16. desember 2026. Flexi Aukan løfter frem kvinners rolle i dekoloniale motstandskamper og knytter egen familiehistorie til internasjonale solidaritetsbevegelser. Referanser til Chile, Argentina, Palestina og USA veves sammen med religiøse billedtradisjoner. Prosjektet spør også hvordan Norges selvbilde som fredsnasjon står i forhold til landets internasjonale politiske og økonomiske forbindelser. Adresse: Rosenkrantz’ gate 14, Oslo. 

Malerier – Galleri K. Periode: 5. november–19. desember 2026. Kira Wagers kommende utstilling omfatter blant annet oljemaleriene «Screenshot 1.5» og «Viborg 2.5», begge fra 2026. Galleriets egen side viser disse som del av presentasjonen og oppgir 19. desember som sluttdato, én dag tidligere enn i listen du sendte. Visningen gir dermed et møte med helt nye arbeider i hennes maleriske produksjon. Adresse: Bjørn Farmanns gate 2, 0271 Oslo. Galleri K

Restraint – Galleri Riis. Periode: 7. november–19. desember 2026. Hamish Fulton lager kunst med utgangspunkt i erfaringer fra vandringer. Fotografier, tekster og andre uttrykk gjør turenes tid, avstand og hendelser til kunstnerisk materiale. Dette er grunnlaget for praksisen hans; «Restraint» er annonsert som en ny utstilling, men forhåndsomtalen angir foreløpig ikke hvilke vandringer eller arbeider som presenteres. Adresse: Arbins gate 7, 0253 Oslo. 

Vår triste seng – Nitja senter for samtidskunst. Periode: 31. oktober–20. desember 2026, slik perioden er oppgitt i listen din. Ingrid Torvund og Jonas Mailand samarbeider om film, lyd og skulpturelle installasjoner, med håndlagde kostymer og iscenesatte universer. Ritualer, søvn, natur og overtro er sentrale i praksisen deres. Torvund bekrefter en separatutstilling på Nitja fra 31. oktober; en utfyllende omtale av akkurat «Vår triste seng» er foreløpig ikke tilgjengelig i kildene som kunne kontrolleres. Adresse: Kirkegata 10A, 2000 Lillestrøm. 

15 forbindelser – Collaboration with Platina Stockholm and Spacious Copenhagen – Format Oslo. Periode: 5. november–20. desember 2026. Format samarbeider med Platina i Stockholm og Spacious i København om en presentasjon med 15 deltakere. Blant de annonserte navnene er Tamara Marbl Joka, Philipp Spillmann, Ann Sofie Kallok, Margit Flaa og Anders Ljungberg. Utstillingen forbinder de tre gallerienes kunstneriske miljøer gjennom en felles visning i Oslo. Adresse: Rådhusgata 24, 0151 Oslo. Format Oslo

Tegnerforbundet 110 år: Vi tar streken på alvor – Tegnerforbundet – senter for tegnekunst. Periode: 6. november–22. desember 2026. Jubileumsutstillingen markerer 110 år med Tegnerforbundet og viser bredden blant dagens medlemmer. Avistegning og illustrasjon møter eksperimentelle og konseptuelle praksiser. Utstillingen løfter frem forskjellige metoder og perspektiver og undersøker hvordan tegning både viderefører tradisjoner og utvikler nye uttrykk. Adresse: Rådhusgata 17, 0158 Oslo. 

Astrup Fearnley-samlingen – Astrup Fearnley Museet. Periode: 2. januar–30. desember 2026, etter museets egen utstillingsside. Nye innkjøp vises sammen med etablerte hovedverk i samlingen. Blant arbeidene er Nina Beiers «Fleet», Julia Rommels «Crafter’s Choice» og Kara Walkers «A Burial at the Artist’s Country Estate», sammen med verk av Synnøve Anker Aurdal og Olav Christopher Jenssen. Utvalget viser både nye kunstneriske forbindelser og museets langvarige fordypning i enkelte kunstnerskap. Adresse: Strandpromenaden 2, 0252 Oslo. Astrup Fearnley Museet

Lillebet Foss: Bitt bak øret – Guttormsgaards arkiv / Lillebet Foss-museet. Periode: 29. august–31. desember 2026. Åpningsutstillingen i Lillebet Foss-museet på Blaker meieri er viet kunstneren som særlig er kjent for sine dyrestudier. Kuratorene Tiril Haug Johne og Ellef Prestsæter presenterer et kunstnerskap med et nært og egenrådig forhold til dyr og tegning. Utstillingen er ikke åpen daglig: de neste annonserte besøksdagene er 17. og 18. oktober kl. 12–16. Adresse: Meieriveien 14, 1925 Blaker. GUTTORMSGAARDS ARKIV

Lap-See Lam: Ombres – Henie Onstad Kunstsenter. Periode: 11. juni 2026–3. januar 2027. Lap-See Lam, den fjerde mottakeren av Lise Wilhelmsen Art Award, presenteres i en større separatutstilling. Sentrale verk kombineres med nye arbeider laget spesielt for Henie Onstad. Gjennom forskjellige medier bygger Lam stemningsfulle fortellinger som forbinder historie, myter og samtid. Adresse: Sonja Henies vei 31, 1311 Høvikodden. 

Hasansens fabrikk – Oslo Museum – Interkulturelt Museum. Periode: 6. februar 2025–28. februar 2027, etter museets oppdaterte program. Sayed Sattar Hasan opptrer som Hasansen, et alter ego inspirert av Fridtjof Nansen. Prosjektet utvikler en charpaikjelke som kombinerer en pakistansk dagseng med en norsk skikjelke. Kunst, identitet og kulturarv forbindes med praktisk produksjon, og publikum inviteres inn i håndverksprosesser som veving, tauarbeid, farging og trearbeid. Adresse: Tøyenbekken 5, 0188 Oslo. oslomuseum.no

Bærende konstruksjoner – Kunstnernes Hus. Periode: 13. november 2026–21. mars 2027. Utstillingen undersøker støttestrukturene rundt kunsten, fra bygninger, møbler og pidestaller til omsorg, teknisk arbeid og offentlige støtteordninger. Kunstnernes Hus’ egen historie er et utgangspunkt for forbindelsene mellom mennesker, arkitektur og institusjoner. Blant deltakerne er Marianne Heier, Park McArthur, Eline Mugaas, Peter Opsvik, Kaare Ruud og Tove Storch. Adresse: Wergelandsveien 17, 0167 Oslo. 

Eckbos Legat stipendutstilling – Vigelandmuseet. Periode: 17. oktober 2026–28. mars 2027. Johannes Engelsen Espedal, Liilian Saksi, Wendimagegn Belete Masresha og Sebastian Rusten presenterer fire nye, stedsspesifikke arbeider. Materialitet, håndverk og forholdet mellom verk og rom står sentralt. Utstillingen er et samarbeid mellom Vigelandmuseet, Mesén og Eckbos Legat og gir hvert kunstnerskap en egen plass i museets arkitektur. Adresse: Nobels gate 32, 0268 Oslo. 

Landskap i endring – Mesén / Oslo S. Periode: 28. mai 2026–1. april 2027, etter den oppgitte programperioden. Rajat Mondal undersøker møtet mellom teknologiske og naturlige bevegelser i en installasjon på Oslo S. Lyd, lys og bevegelige elementer forbindes med naturens sårbarhet og menneskets miljøpåvirkning. Plasseringen ved rulletrappene ned mot T-banen setter verket i direkte forbindelse med stasjonens strøm av reisende og skiftende rytmer. Adresse: Oslo S, Jernbanetorget 1, 0154 Oslo, ved rulletrappene mot T-banen. 

Bruttonasjonalprodukt – Mesén / Oslo S. Periode: 18. juni 2026–13. juni 2027. Einar Grinde ser på Oslo S som et knutepunkt i verdiskapingen: mennesker på vei til og fra arbeid gjør den abstrakte økonomien synlig gjennom kropper og bevegelse. Hesten forbindes med sin historiske rolle i jordbruk, industri og transport. Utstillingen markerer dessuten 25 år med Kunstreisen og vises ved Flytogterminalen. Adresse: Oslo S, Jernbanetorget 1, 0154 Oslo, ved Flytogterminalen. 

Typisk dem – Oslo Museum – Interkulturelt Museum. Periode: Fast utstilling, pågående i 2026; museet oppgir ingen sluttdato. Colonel/Thierry Geoffroys installasjon «The anatomy of prejudice» inngår i en utstilling som utfordrer publikums egne fordommer. Humor, konseptkunst og interaktivitet brukes til å undersøke hvorfor vi plasserer mennesker i bås. Besøkendes erfaringer blir del av materialet. Datoen 31. desember i kalenderoppføringen er ikke en bekreftet avslutning. Adresse: Tøyenbekken 5, 0188 Oslo. 

Yayoi Kusama – Hymn of Life – Henie Onstad Kunstsenter. Periode: Permanent installasjon, pågående i 2026; ingen bekreftet sluttdato. Kusamas speilrom lar publikum gå inn i et kunstverk med reflekterende vegger og gulv og pulserende lys som skifter farge. Speilingene gir rommet en tilsynelatende uendelig utstrekning og gjør betrakteren til del av bildet. Verket er en permanent installasjon, og kalenderens 31. desember er ikke dokumentasjon på at det skal fjernes. Adresse: Sonja Henies vei 31, 1311 Høvikodden.